Sobre el Retrato de Arnolfini y su esposa
Sobre el Retrato de Giovanni di Nicolao Arnolfini y su esposa
Hemos elegido como ilustración para la página web el Retrato de Giovanni Arnolfini di Nicolao y su esposa Giovanna Cenami, que Jan van Eyck pintó en 1434 sobre madera en pintura al óleo.
Significado
En el cuadro vemos las opiniones del siglo 15 sobre el matrimonio y modelos entre hombres y mujeres. Giovanni Arnolfini está vestido en un estilo comercial. Está en punto de salir la casa para ganar los ingresos. La ventana abierta al lado es un símbolos por su vida secular. Su esposa, en cambio, está al lado de la cama, como símbolos de su papel de responsable de la casa. Giovanni mira directamente al espectador, su mujer levanta la vista apropiado a el.
Ceremonia del matrimonio
Acerca del significado y interpretación de este cuadro existen varios teorías. Normalmente se interprete el cuadro como una copia certificada de una ceremonia del matrimonio. Arnolfini y su esposa se casan y el cuadro retrata el momento en el que se contrae el compromiso. El espejo redondo a la pared de atrás de la habitación reflecta Arnolfini, su esposa y además dos personas en la puerta. Con ellos están dos testigos presentes para legalizar la ceremonia de matrimonio. Uno de ellos probablemente es el mismo pintor, quien con esto retrata por primera vez en la historia del arte el mismo pintor como testigo / presente en un cuadro. El marco del espejo lleva imágenes de la Pasión de Cristo y representa la promesa de Dios de salvar las personas en el espejo redondo. El espejo mismo es un símbolo de Maria y se refiera a la inmaculada concepción y pureza de la santa virgen y fuera de eso representa el Ojo de Dios, que en esta manera está testigo en la ceremonia.
Se puede interpretar el perro como símbolo del deseo sexual y simboliza el deseo de la pareja de tener un hijo en esta cama grande y rojo. También se puede interpretar el perro como símbolo de fidelidad; estabilidad casera y tranquilidad (‘Fido’, el nombre usual de perros en Latín significa ‘confianza’).
El candelabro de siete brazos lleva solamente una vela, probablemente la vela que la novia ha dado al novia, conforme el costumbre tradicional flamenco. Una vela encendido normalmente simboliza el siempre presente Espíritu Santo o el Ojo de Dios.
Las naranjas en la mesa al lado de la ventana refieren posiblemente a la fertilidad y simbolizan la pureza y inocencia en el Jardín del Edén antes de la caída. Atrás de la pareja las cortinas de la cama matrimonial están abiertas, lo que refiere a la visita y la bendición de la Santa Trinidad.
Ni Arnolfini, ni u mujer, llevan zapatos. Esto indica respecto y conciencia de la santidad y beatitud del matrimonio. Los zuecos en primer plano son quizás un signal de respeto para la ceremonia matrimonial y además indican que el hecho sucede en tierra santa. Tradicionalmente los maridos regalan zuecos a sus esposas.
Las rojas cortinas de la cama se refieren al hecho físico del amor, la unión carnal de la pareja casada. El verde del vestido de la esposa simboliza la esperanza (quizás la esperanza de ser madre) Su toca blanca simboliza pureza. El contraste entre el rojo y el verde a juego sugiere los polos opuestos que se acercan. El cuadro esta firmado, provisto de una inscripción y fechado en la pared arriba del espejo:
Johannes de Eyck fuit hic. 1434
La inscripción (Jan van Eyck fui aquí. 1434) indica que el pintor Van Eyck estaba presente para pintar la ceremonia matrimonial. Ha escrito su firma en la letra corriente en documentos legales. El objetivo del cuadro parece por eso una copia certificada y la registración del matrimonio y vale entonces como certificado matrimonial.
Impresionar el espectador
Otra teoría sobre este cuadro interprete el dibujo en la situación económica-historial de la ciudad Brujas en el siglo 15. Al principio de este siglo Brijas era el punto nodal comercial mas importante del norte de Europa, y eso atraó muchos diplomados, comerciantes y negociantes extranjeros. Arnolfini, descendiendo de una familia de negociantes muy importante de Lucca en Italia, vivó toda su vida en Brujas, donde negociaba tejidos caros, objetos y alfombras. El cuadro representa el nacimiento de una buergesia rica de negociantes internacionales que crecía de insignificante a riquísimo y suficiente poderoso para poder comprar cuadros dentro de un periodo muy corto de unos 10 anos. El cuadro así es una representación de la rica clase comercial, que, como ‘nouveau riche’ querría mostrar sus posesiones.
Vemos la señora Arnolfini vestida conforme la ultima moda, su vestido, hecho de los mejores y mas caros tejidos, ribeteado con armiño. Hay una naranja descuidadamente en la ventana, un signal de riqueza, porque solamente el elite rico se las pudieron permitir. El cuadro no mostra tanto lo que poseen Arnolfini y su esposa, pero justamente lo que quieren demostrar su riqueza y su bien estar.
Jan van Eyck (c. 1385–1441)
Jan van Eyck era un pintor flamenco del siglo 15, y uno de los primeros pintores que usaba el óleo. Es el hermano menor de Hubert van Eyck. Murió in Brujas y fui enterrado el dia 9 de julio de 1441. El cuadro de Arnolfini y su esposa esta vista como uno de sus obras maestro y como punto culminante en la historia del arte. Es la primera vez que dos personan tan normales han sido retratado en una escena domestica en un interior normal en interacción / conversación. Además es la primera vez que un cuadro esta firmado tan evidente.
Gracias a la pagina en Wikipedia sobre el cuadro.
© Anne Logman, EOI Barcelona

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